新素材研究所の真相｜杉本博司と榊田倫之が拓く日本建築の極致

2026年を迎えた今、世界の建築界やアートシーンから熱い視線を浴び続けている設計事務所があります。世界的な現代美術作家の杉本博司氏と、気鋭の建築家である榊田倫之氏が共同主宰する「新素材研究所」です。

名前に「新素材」と冠しながらも、彼らが掲げる設計思想は「旧素材こそ最も新しい」という極めて刺激的な逆説です。縄文時代の古材、何万年もの時を刻んだ巨石、伝統的な左官技術による漆喰などを現代のデザイン手法と衝突させ、唯一無二の空間を生み出しています。なぜ彼らの建築はこれほどまでに人々を惹きつけ、高い評価を得ているのでしょうか。設立の背景から代表作の舞台裏、気になる評判や採用事情までを余すところなく紐解きます。

📌 【この記事の重要ポイントまとめ】

• 要点1：現代美術作家・杉本博司と建築家・榊田倫之が2008年に設立した、素材美を極限まで追求する建築設計事務所。
• 要点2：「旧素材こそ最も新しい」を理念に、江之浦測候所やMOA美術館改修、ホテルオークラなど歴史的プロジェクトを次々と結実。
• 要点3：失われゆく伝統工芸や職人の技を現代建築へと昇華させ、2026年現在もグローバルな文化発信拠点を生み出し続けている。

【設立理由と経緯】現代美術家・杉本博司と建築家・榊田倫之がタッグを組んだ必然

新素材研究所が産声を上げたのは2008年のことでした。自らの美意識を具現化する空間を求めていた杉本博司氏と、確固たる構造設計の技術とディテールへの鋭い嗅覚を持つ榊田倫之氏。二人の出会いが、既存の建築界の常識を覆すユニットを生み出しました。

設立の根底にあったのは、工業化・規格化が進みすぎた現代建築への強い危機感です。石油化学製品や新建材で均質化された近代建築は、完成した瞬間をピークに劣化が始まります。これに対して杉本氏と榊田氏は、「古代や中世の自然素材こそが、数百年、数千年の風雪に耐えうる真の耐久力と美しさを持つ」という確信を抱いていました。

あえて「新素材研究所」と名付けた背景には、皮肉と挑戦の意が込められています。最新のテクノロジーで作られたプラスチックや複合素材ではなく、自然が気の遠くなる時間をかけて育んだ「旧素材」を現代に再解釈して使うことこそが、最も前衛的なアプローチであるという宣言に他なりません。

【理念と設計思想】「旧素材こそ最も新しい」がもたらす空間の変革

新素材研究所が徹底しているのは、素材が持つ固有の生命力を極限まで引き出すことです。木、石、金属、漆喰、和紙といった素材を、作為的に加工しすぎることなく、その荒々しさや経年変化の美しさをそのまま空間の骨格へと組み込んでいきます。

数百年前に伐採された古材の梁、雨風に洗われた自然石、手仕事の跡が残る左官壁。これらは工場生産の建材では決して再現できない「時間の重み」を纏っています。榊田倫之氏は、杉本氏の研ぎ澄まされた美のビジョンを、ミリ単位の精緻なディテールと構造力学を用いて現実の建築図面へと落とし込みます。

さらに特筆すべきは、全国の伝統工芸の職人や石工、宮大工たちとの緊密な協働です。機械化の波に押されて消えゆく寸前だった超絶技巧の職人技を現場に呼び戻し、現代建築の最前線で息を吹き返す。この姿勢こそが、単なるノスタルジーではない「未来へ向けた建築」としての強度を担保しています。

【代表作まとめ】江之浦測候所からホテルオークラ、MOA美術館改修までの軌跡

新素材研究所が手掛けてきた建築作品の一覧を眺めると、いずれも日本の文化・美意識の結晶とも呼ぶべき傑作が並びます。その中でも特に知られる代表作を整理しました。

1. 小田原文化財団 江之浦測候所（神奈川県小田原市）
構想から約20年の歳月をかけて2017年に開館した、新素材研究所の集大成ともいえる壮大な野外建築群です。相模湾を望む蜜柑畑の斜面に、夏至や冬至の朝日を導く光学硝子舞台やトンネル、室町時代の門、古墳時代の石など、あらゆる時代の遺構と自然素材を配置。悠久の時間軸を体感できる世界屈指のアートスポットとなっています。

2. MOA美術館 リニューアル改修（静岡県熱海市）
2017年に完了した大規模改修では、国宝や重要文化財を最高峰の環境で鑑賞できるよう展示空間を一新しました。樹齢数百年の行者杉を使った展示ケースや、黒漆喰の壁、人間国宝による蒔絵扉などを導入。外光を遮断した現代のホワイトキューブとは対極にある、素材の深みを生かした荘厳な鑑賞体験を作り上げました。

3. The Okura Tokyo（ホテルオークラ東京）の特別空間設計
2019年の本館建て替えに際し、オークラ博物館（旧大倉集古館）の改修や、最上級スイートルーム、和室レストランなどのデザインに参画。谷口吉郎氏が手掛けた旧本館のモダニズムと伝統美の記憶を継承しながら、屋久杉や銘石を惜しみなく用いて、国際的なホテル空間の中に唯一無二の和の静寂を創出しました。

【評判・口コミ】建築ファンや専門家が絶賛する「圧倒的静謐さ」と空間体験

国内外の建築批評家やアートコレクター、そして一般の来訪者からの評判は極めて高く、口コミでもその異質な空間体験に対する驚きが多数寄せられています。

「江之浦測候所に立つと、自分が今どの時代にいるのか分からなくなるほどの静寂に包まれる」「MOA美術館の展示室に入った瞬間、展示品と空間が一体となった美しさに鳥肌が立った」といった声が目立ちます。新建材特有の匂いや人工的な冷たさがなく、自然素材に囲まれた空間特有の居心地の良さと凛とした緊張感が共存している点が絶賛される理由です。

一方で、商業的な効率性やコスト優先の建築とは対極にあるため、「敷居が高く、一般の住宅では手が出ない最高峰の芸術建築」という畏敬の念を含んだ評価も多く見受けられます。

【採用・求人情報】新素材研究所で働くための条件と求められるスキル

建築を志す若手にとって、新素材研究所は最も刺激的でありながら、最もハードルの高いアトリエ設計事務所の一つとして知られています。

採用情報において重視されるのは、VectorworksやCADなどの作図スキル、3Dパースの作成能力はもちろんのこと、「素材に対する深い造詣と美意識」です。一般的な設計事務所と異なり、石材の産地ごとの性質や、木材の木目・乾燥度合い、伝統的な組積造や左官工法への理解が現場レベルで求められます。

杉本博司氏の直観的な芸術表現を、榊田倫之氏の指揮のもとでミリ単位の納まり（ディテール）へと昇華させる作業は、極めて高い集中力と根気を要します。少数精鋭のチームであるため求人枠は限られていますが、本物の素材を扱える建築家を目指す人材にとっては垂涎の修業環境といえます。

【2026年最新動向】国内外へ広がる新プロジェクトとこれからの展望

2026年現在、新素材研究所の活動領域は日本国内にとどまらず、欧米やアジア圏のラグジュアリーリゾート、美術館、プライベートレジデンスへと拡大を続けています。

環境への配慮やサステナビリティが叫ばれる世界の建築潮流において、数十年の耐用年数しか持たない近代建材から、何百年も自然に還りながら美しさを増す天然素材への回帰は、国際的な重要テーマとなりました。新素材研究所が設立当初から貫いてきた哲学が、まさに世界の先端トレンドと合流した形です。

日本古来の美意識と職人の技を、普遍的な現代アート・現代建築の言語で世界へ届ける彼らの試みは、今後さらに文化的な影響力を強めていくことは間違いありません。

【新素材研究所】に関するよくある質問（FAQ）

Q1：「新素材研究所」という名前なのに、なぜ古い素材ばかりを使うのですか？
A1：「旧素材こそが最も新しい」という独自の逆説的哲学に基づいているためです。石油化学製品などの新建材が短期間で劣化するのに対し、古代や中世の自然素材は数百年以上の時を耐え抜く強さと美しさを持っています。それらを現代のデザイン手法で蘇生させることこそが真のイノベーションである、というメッセージが込められています。

Q2：一般の個人住宅や店舗の設計も依頼できますか？
A2：可能です。公共施設や美術館、ホテルなどの大規模建築だけでなく、個人邸宅や茶室、商業店舗のインテリア設計なども手掛けています。ただし、素材の選定や職人の手仕事に徹底してこだわるため、一般的な規格住宅とは異なる時間軸と予算計画が必要となります。

Q3：代表作の「江之浦測候所」は見学できますか？
A3：完全予約・定員制で見学が可能です。公益財団法人小田原文化財団の公式サイトから事前予約（チケット購入）を行うことで、四季折々の光と自然素材が調和する広大な空間を体感することができます。

まとめ：時を超えて受け継がれる本物の建築美

現代美術作家・杉本博司氏の哲学と、建築家・榊田倫之氏の技術が見事に融合した新素材研究所。彼らが創り出す空間は、目まぐるしく移り変わる現代社会の中で、私たちが忘れかけていた「素材本来の力」と「悠久の時間」を思い出させてくれます。

効率やコストが最優先されがちな時代だからこそ、何百年先の未来を見据えて作られる本物の建築は、色褪せることのない輝きを放ち続けます。伝統と現代の最前線を架橋する彼らの次なる挑戦から、今後も目が離せません。 （出典: 新 素材 研究 所（Yahoo!ニュース））